Саксофонист Леонид Сендерский и гитарист Евгений Писак создали вместе с перкуссионистом Моше Янковским и контрабасистом Саймонон Старром акустический квартет, играющий восточную музыку в европейском приближении, но без электроинструментов, сочетая традиции и свежесть авторского восприятия человека, недавно приехавшего в Израиль. Музыку, создающую волшебную атмосферу Востока и старого Иерусалима, и понятную европейцам по духу. Музыка Леонида Сендерского и Евгения Писака – свежа, оригинальна и органично сочетает классику, индивидуализм и современность.

Леонид Сендерский – известный саксофонист, молодой лидер петербургского джаза, учившийся в Петербурге и Дании, создатель проекта “Fresh”, лидер известного коллектива «Ничей квартет», игравший в оркестре «Саксофоны Петербурга», в джаз-клубе «Квадрат», принимавший участие в «марафонах» у Давида Голощёкина, автор многочисленных джазовых композиций, музыки к театру и кино – приехал в Израиль меньше года назад и уже успел выступить на нескольких фестивалях и  собрать состав из известных израильских музыкантов, интересы которых простираются гораздо дальше традиционного джаза. Квартет Леонида Сендерского – это он сам (сопрано-саксофон и альт-саксофон),  гитарист  Евгений Писак, контрабасист Саймона Стар  родом из Австралии и перкуссионист  Моше Янковский  – одни из лучших в Израиле музыкантов, соединяющие в своем творчестве традиции и язык фольклорных музыкальных культур с импровизациями, пришедшими из джазa и современной версией прочтения этнических мелодий. Музыка – это их способ самовыражения и, конечно, им хочется донести ее до слушателей.

Джаз-квартет Леонида Сендерского (Израиль – Россия)
Тель-Авив, 23 мая, среда порт, клуб “Шаблуль” – “Ангар 13″, начало в 21.30.
Продажа билетов – в Интернет-кассах

“Чайка сейчас” показывалась в течение апреля в студии Софы Москович в Тель-Авиве, в начале мая была представлена на фестивале студенческого театра “Будущее театра” (”Атид ха-Театрон”) в тель-авивской “Цавте”, и вновь будет представлена публике в студии Софы Москович 16 и 23 мая и 6 июня.

Бунтующая театральная молодежь, твердо направляемая мудрым режиссером, выворачивает Чехова наизнанку в духе сегодняшнего цинизма, мозаичного восприятия действительности и нетерпеливого отношения к подробностям происходящего. Длинные диалоги отменены, второстепенные герои исчезли, неторопливые чаепития замурованы в книгах, которые уже никто не читает. В новом Чехове остались четыре любовные линии для пяти актеров, несущих под звонкую музыку факел марафона страстей: Костя Треплев любит драматургию, маму-актрису и Нину Заречную, Чайка-Нина влюблена в писателя-циника Тригорина, зависящего от Аркадиной как младенец от кормилицы, в Костю же влюблена Маша, дочь управляющего, трезво смотрящая на жизнь, а Аркадина влюблена в зеркало и не любит сына-обузу.

Что может хорошего выйти из этого клубка? Ничего, кроме самого спектакля, где музыка, игра и движение подчеркивают цинизм, иронию и гротеск происходящего. Авангардный театр Софы Москович высмеивает потуги на авангардный театр, высмеянный же в традиционной “Чайке”. Никакой мягкости Чехова, никакой усмешки и доброго блеска пенсне: сегодня побеждают хитрость, расчет и сила. А про любовь пишут пьесы. Софа Москович и ее студенты отбросили все те детали, которые могли бы помешать зрителям воспринимать сюжет иначе, чем в том брутальном и талантливом виде, в который они его превратили, насмехаясь над истинами, бывшими столь незыблемыми еще недавно, но уже не сегодня и не сейчас. “СейЧайка” – это театральная насмешка над чувствами, казавшимися неизменными в прошлом веке. А сегодня вряд ли  вызовет удивление то,  каким целям служат вечные ценности из “СейЧайки”. Любовь? Ее нет, есть способ сделать карьеру. Семья? Ее нет – это способ избежать одиночества.

Талант? Отличное средство вызвать зависть. Дружба? Помогает собрать игроков в карты под занавес.  “Чайка” Чехова превратилась в точный, меткий, острый, “фринджевый” водевиль. Софа Москвич с блеском расправилась с хрестоматийным Чеховым, разложив его неспешное помещичье действо на стремительные любовные линии, сделав метафоричную инсценировку “Чайки”, препарируя на сцене понятия романтики, авангарда и духовной провинции и оперируя ими же.
Тихий ангел из оригинальной “Чайки” не летает над сценой во время показа “Ахшахав”, скорее черти смеются. Смеются и зрители – над современным цинизмом и скоропалительностью.

“СейЧайка” походит на игру-шараду в свободные ассоциации. Кого вам напоминает бьющаяся чайка – грязноватое чучело, которое гоняют ногами по сцене? Какие воспоминания вызовет зонтик от солнца или элегантная дамская шляпа Аркадиной с огромными полями, украшенная перьями, как скакуны на выезде? У какой актрисы столь же грациозная походка и из какого фильма взят этот фанерный чемодан? В потоке этих ассоциаций каждый найдет отклик своему восприятию драматургии, восприятию “своего” Чехова, осовремененного под скорость нынешнего информационного потока, своим размышлениям о самой классической пьесе Чехова, переделанной в четыре рассказа о любви для пяти актеров. Софа Москович освободила сюжет от реальности, применила к Чехову внерациональный импульс свободной игры и фантазии и поставила “СейЧайку” в  стиле молодежного юмора.

Ближайший спектакль “Чайка сейчас” (”Ахшахав”) – 16 мая, в среду, в 20.30 в помещении театра школы-студии Софы Москович в Тель-Авиве – ул. Левински, 116, Центральная автобусная станция. Дополнительные даты – 23 мая и 6 июня.

Cайт школы-студии Софы Москович

Представлять Игоря Бутман особо не надо, но как не повторить с удовольствием еще раз, что он – один из самых известных саксофонистов мира, композитор, лауреат Государственной премии России, организатор международных фестивалей, любимец Билли Клинтона и музыкант, без которого не обходится ни одно большое событие. Бутман не угомонится никогда – и потому нам повезет. Игорь Бутман сегодня — это самый известный джазовый «бренд» России и одновременно самый известный джазмен российского происхождения, игравший в США. Так что для него дело чести выступить и перед израильской джазовой публикой.

Купить билеты на концерт Игоря Бутмана в Израиле

Если в человека проникает вирус джаза, он влюбляется в него навсегда и не может слушать иную музыку. Вот что сказал об этом сам Игорь Бутман: «Джаз – дело всей моей жизни. Я стремлюсь своей игрой на саксофоне передать эмоции и вызвать в сердцах слушателей чувство любви к этой волшебной музыке. Джаз очень интересен и непредсказуем в своих импровизациях. Мы в жизни ограничены временем и обстоятельствами, но мы пытаемся импровизировать, позволяем себе неожиданные поступки. Джаз – это музыкальная копия жизни, в нем ты добьешься успеха, если у тебя есть напор и склонность к импровизации. За свою столетнюю историю джаз развивался очень бурно, и мне  хочется вернуться ко многим забытым вещам, восстановить их. Джаз для меня является и стилем жизни и работой. Я ведь выбрал такую профессию – музыкант. Хорошее ли у меня настроение или нет, я все равно выхожу на сцену, улыбаюсь и играю…».

Манера игры Бутмана прекрасна и неповторима как сама музыка, как сам джаз, которому он вернул статус музыки для всех, развенчав непонятно, как и где родившейся миф о том, что джаз – музыка для элиты. Джаз – изначально музыка бедняков из Нью-Орлеана и Чикаго, музыка внутренней свободы – был и остался музыкой модной и одновременно музыкой для масс. Самой любимой, демократичной, элегантной, неординарной и таинственной благодаря феномену импровизации, которым столь хорошо владеет Игорь Бутман.

Родившись в Петербурге, проиграв все детство в хоккей и на кларнете, закончив музыкальное училище по классу саксофона, играя еще будучи студентом в ансамбле Давида Голощекина, с Курехиным, группами “Кино” и “Аквариум”, завоевав к началу 1980-х признание в России, выступая с оркестром Олега Лундстрема – лучшим «биг-бэндом» СССР – и в ансамбле «Аллегро», в 1987 году «неугомонный джазофреник» Бутман эмигрирует в США, где делает невероятную для приезжего музыканта карьеру.

За восемь лет жизни в США он вошел в элиту американских исполнителей, что неудивительно, ведь Игорь Бутман – блестящий и глубокий музыкант.

В 1992 году он возвращается в Россию, выступает в Москве на международном джазовом фестивале, остается и снова все складывается более чем удачно – вот это джаз! Бутман – катализатор джаза, невероятно техничный музыкант и одновременно великолепный композитор, досконально владеющий саксофоном, на котором он выделывает такие пассажи, что кажется – нет предела совершенству. Бутман играет то мягко-романтично, то хрипловато-напряженно. Он постоянно экспериментирует – модель, используемая им, меняется от раза к разу.

Эксперименты будут и в его совместной программе с трио Дорона Рафаэля, основанной на оригинальных композициях Дорона Рафаэли африканского и латинского этно-джаза и на материалах из его альбома “Horse of Passion”. Дорон Рафаэли – композитор, аранжировщик, барабанщик и перкуссионист. Играть он начал на бухарском барабане в возрасте 15 лет. Далее – длинный путь, включая учебу в Иерусалимской академии музыки и в США, игру в джазовых американских составах, увлечение латинской музыкой и этническим джазом, запись десятков альбомов и известный израильский ансамбль “Тарарам”, которым Рафаэли руководит по сей день.

Такие потолки можно приобрести в специализированном магазине, а можно и заказать натяжные потолки дешево. Главное – хорошо присмотреться, изучить рынок. Ну, а для начала, определиться в вопросе, какие же именно натяжные потолки Вам нужны, ведь их есть несколько видов.

Среди основных видов натяжных потолков – плёночные и тканевые потолки. Каждый из них, естественно, имеет свои достоинства и недостатки, потому выбирать следует, исходя из того, какие у Вас приоритеты. Плёночные, или, другими словами, ПВХ-потолки, хороши, в первую очередь, тем, что в них легко монтируются любые светильники, люстры, декоративные элементы, и также элементы систем кондиционирования и вентиляции. Кроме того, цветовые решения в случае с плёночными потолками практически не ограничены. Как, впрочем, и дизайнерские.

Тканевые же натяжные потолки очень просты в монтаже, поскольку не нуждаются в нагреве при натяжке. Кроме того, они, как правило, более эстетичны и долговечны. Единственный, пожалуй, их недостаток заключается в том, что ограничена цветовая гамма: тканевые потолки бывают только матовыми.

Что касается цены, то нельзя сказать однозначно, что дешевле плёночные или тканевые натяжные потолки. Ведь тканевые натяжные потолки цены на которые могут быть, казалось бы, высокими, на самом деле бывают и дешевле, и дороже плёночных потолков. Секрет в данном случае прост. Плёночные потолки эконом-класса стоят дешевле тканевых, а вот плёночные потолочные системы премиум-класса – гораздо дороже.

Данное видео уже вызвало неоднозначные реакции и многочисленные комментарии не всегда лестного характера как в адрес самого Лессина, так и его заявлений.

Крит – один из портов, где остановится лайнер Venus, с пассажирами, путешествующими в круизе с “Первым радио 89.1″, который состоится с 28 мая по 1 июня. Во время остановки путешественники смогут познакомиться с богатой историей острова, пережившей периоды римского, венецианского и тюркского владычества. Например, именно здесь, по преданию, Тесей не только убил Минотавра- чудовище с телом человека и головой быка, но и выбрался из запутанного лабиринта, построенного Дедалом.

Благоустроенные песчаные пляжи, великолепные пейзажи и теплое море – идеальное место отдыха для тех, кто не является поклонником экскурсий.

И наконец, многочисленные уютные таверны и рестораны, не оставят равнодушным даже самого притязательного гурмана.

Так же в маршрут круиза входит и отдых на легендарном, греческом острове Родос.

А вечером на корабле усталых, но довольных путешественников ждет развлекательная программа, подготовленная артистами и ведущими Первого радио 89.1. Стоит отметить состав творческой бригады, отправляющейся на корабле в это увлекательное путешествие по островам Греции: певец и композитор Влад Зерницкий, певица Nasy Kar, исполнитель Влади Блайберг и ди-джей Игорь Красковский.

Стать участником круиза просто! Достаточно позвонить по телефону 03-5518880 и заказать каюту, и тогда увлекательный, незабываемый отпуск Вам гарантирован. Проживание на комфортабельном лайнере, 3-х разовое питание, масса развлечений дополнят картину идеального отдыха.

С 28 мая по 1 июня на комфортабельном круизном лайнере “Венус” пройдет круиз по Средиземному морю с заходами в порты островов Родос и Крит, с развлекательной программой, подготовленной ведущими и диджеями “Первого радио 89.1″, а так же приглашенными артистами. На корабле во время плавания состоятся концерты Влада Зерницкого, Nasy Kar, Влади Блайберга и пройдет дискотека Игоря Красковского “Город Диско”.
Тот, кто успеет вовремя заказать каюту по телефону 03-5518880, станет участником увлекательного путешествия, с проживанием на уровне 5-ти звезд, 3-х разовым ресторанным питанием, разнообразными экскурсиями, шопингом и великолепной развлекательной программой.

Стоит отметить, что острова , которые входят в маршрут круиза “Первого радио 89.1″, являются средоточием исторических, археологических и культурных  достопримечательностей. Так, на Родосе находится знаменитый Акрополь, древний амфитеатр, а так же уникальный заповедник “Долина бабочек”, куда со всего мира слетаются тысячи видов бабочек.  Крит знаком каждому, кто в детстве слышал легенду о Дедале и Икаре. Именно на этом острове зародилась древнейшая Минойская цивилизация.

Многие, даже самые искушенные путешественники, давно по достоинству оценили круиз, поскольку его участники избавлены от ожидания в аэропортах, утомительных перелетов, переездов и многих других сопутствующих вещей, которые сопровождают поездки за границу.

Одним словом, круиз с “Первым радио 89.1″ удовлетворит даже завышенные запросы  самых “искушенных отпускников”. Чтобы убедится в этом, необходимо просто заказать каюту.

Купить билеты на концерт Scorpions (Скорпионс) в Израиле

Уходим не мы, уходит время. Но “Scorpions” – это группа, которая шагнула на несколько шагов дальше своих современников. Их подлинные фанаты давно воспитывают внуков, молодежь увлекается музыкой и иных исполнителей, а “Scorpions” были и остаются самым успешным рок-экспортом Германии. И они продолжают жалить, поворачивая время вспять. Обложку их альбома “Moment Of Glory” украшает динозавр. Динозавры рока, группа Scorpions,  более сорока лет несущаяся на сумасшедшем паровозе рок-н-ролла, прибывает со вторым кругом прощальных гастролей в Израиль и даст концерт в зале “Гейхал-Нокия” в Тель-Авиве 7 мая.

В марте 2010 года группа представила релиз своего последнего альбома “Sting In The Tail” («Жало в хвосте») и отправилась в прощальное мировое турне, пообещав закончить кругосветное путешествие по пяти континентам за три года. Запланировано около 200 концертов, последний из которых состоится в зале «Мэдисон Сквэр Гарден» в Нью-Йорке. Сразу после заявления о прощальных гастролях, мировая общественность, испугавшись, что никто не пошлет ей больше ангела из «Send me an angel» увековечила группу на рок-аллее в Голливуде официальной церемонией в начале апреля. Музыканты оставили отпечатки своих рук в цементных табличках, которые помещены на аллее рядом с отпечатками таких известных исполнителей, как Элвис Пресли, Эрик Клэптон и Джонни Кэш. Но легенда Scorpions наверняка переживет многих поклонников группы, тех, кто был молод в 90-е годы, времена гранжа и альтернативы, и танцевал под «Wind of change» – музыку, ставшую для многих квинтэссенцией романтики свободы со вкусом рока и кока-колы.

Scorpions – наиболее успешная европейская команда, легендарная немецкая рок-группа, одна из самых популярных на мировой сцене, завоевавшая ни один континент и миллионы сердец слушателей по всему миру. Более 100 миллионов проданных пластинок, двухсоткратное (!) присуждение золотых, платиновых и бриллиантовых наград и более чем 3000 концертов по всему свету. Авторы великого множества рок-баллад дважды получали “Музыкальную премию мира”, а в 1991 году стала первой западной группой, приглашенной президентом СССР Михаилом Горбачевым для встречи в Кремле и концерта. После более чем 40 лет совместной работы Scorpions уходят со сцены. «Лучше показать всем, как нужно зажигать в последний раз, чем в один момент осознать, что ты устарел. Мы завершаем наш творческий путь эффектным туром. Для нас всегда было удовольствием, целью в жизни и страстью делать музыку для вас – как на сцене, так и в студии, создавая новые песни. И мы хотим завершить карьеру на высокой ноте. Мы готовы к року во всех концах света! Мы покорили джунгли Амазонии, зажигали в Монголии, играли у подножия египетских пирамид. Нам пора уходить.» – сказал Рудольф Шенкер, солист Scorpions.

Scorpions осуществили много различных проектов, играли с филармоническим оркестром и записывали акустические альбомы, прошли через все стили рок-революции и снова вернулись к классическому року. В настоящее время в состав легендарной группы входят вокалист Клаус Майне, гитарист Рудольф Шенкер, гитарист Маттиас Ябс, бас-гитарист Павел Мончивода и Джеймс Коттак (ударные). Концерт группы Scorpions – гимн лучшему року 80-х – состоится в понедельник, 7 мая, в понедельник, в зале “Гейхал-Нокия ” в Тель-Авиве. Начало концерта в 21.00.