Концерты Хазанова – это всегда яркое событие и заполненные залы. Он дарит зрителям огромный заряд позитива и жизненной энергии. А если Геннадий Викторович Хазанов, как в этот раз, разработал особенную программу, то аншлага не миновать! Он подготовил концерт, посвященный своему же непростому творческому пути. Жизнь творческого человека – это кладезь юмористических историй и комичных ситуаций, а если этот человек – такая обаятельная, наблюдательная и проницательная личность как Геннадий Хазанов, то можно только догадываться какой шквал положительных эмоций обрушится на зрителей в «Бенефисе Геннадия Хазанова», где артист продемонстрирует чудеса перевоплощения, воплотив на сцене череду своих лучших образов, и поделится своими размышлениями о жизни и воспоминаниями и размышлениями о творчестве.

«Бенефис Геннадия Хазанова» – веселая, местами грустная, но самое главное – нескучная версия его жизни в воспоминаниях от первого лица. Вспоминаем и мы – его зрители – что Хазанов появился на эстраде более 30 лет назад и все эти годы ухитряется быть востребованным и интересным.

Описать творчество Геннадия Хазанова вкратце невозможно, так что сам он действительно сделает это лучше всех со свойственным ему юмором, лукаво и курьезно – так, как подходит именно ему – «народному любимцу».

Хазанов – юморист и сатирик, мастер рассказа, кино- и театральный актер. Он руководит своим театром, сыграл во множестве моноспектаклей и создал десятки образов на сценах знаменитых московских театров. Он умеет одинаково весело пересказать и басни и уголовный кодекс. Он – Геннадий Хазанов, без которого на российской эстраде было бы скучно!

Но при всех его регалиях, любви к нему публики, неимоверной популярности и мгновенной узнаваемости, Хазанова трудно назвать баловнем судьбы. Долгое время ему приходилось доказывать свое право работать на эстраде. Сначала он добивался самого заветного — права называться артистом, потом пришлось отстаивать свою индивидуальность и непохожесть на других.

Он сформировался в эпоху, когда артист понимал, что его творчество должно быть общественно значимым и всю жизнь пытается сделать что-то такое, что поднялось бы над смехом. «Я думаю, для сатиры всегда есть время. Потому что поводов для нее предостаточно во все времена. Человеческие пороки, несовершенство общественных отношений, ошибки и промахи власти – все это было, есть и будет всюду».

Геннадий Хазанов пришел на эстраду в 1969 году, а в 1975-м появился его комический персонаж – учащийся кулинарного техникума. всенародное признание. Позже Хазанов играл моноспектакли: «Мелочи жизни» (1980), «Очевидное и невероятное» (1983), «Масенькие трагедии» (1987) и др. В 1987-м он создал концертно-эстрадный коллектив «Моно».

Начало 1990-х ознаменовало собой новый этап творческого пути Геннадия Хазанова: он с успехом снялся в кино, исполнив роль фотографа Марата в фильме Николая Досталя «Маленький гигант большого секса», и впервые вышел на сцену как драматический актер в постановке Сергея Юрского «Игроки XXI века».

С тех пор Геннадия Хазанова приглашали участвовать во многих антрепризах, идущих на сценах различных театров, одна из последних работ такого плана — главная роль в пьесе Леонида Трушкина «Ужин с дураком». С ноября 1997 года Геннадий Хазанов — художественный руководитель Театра эстрады. С 1991 года — народный артист России. Лауреат премии «Золотой Остап» (1995). Имеет орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2000).

Официальный сайт Геннадия Хазанова – http://www.hazanov.ru/

Организатор гастролей – импресарио Марат Лис, руководитель компании “Cruise International” (http://www.cruiseinter.com).

«Бенефис Геннадия Хазанова» пройдет:

17 ноября, среда, Ашкелон, «Гейхал ха-Тарбут», 20.00

18 ноября, четверг, Хайфа, «Аудиториум», 20.00

19 ноября, пятница, Беэр-Шева, Центр сценических искусств – Большой зал, 20.00

20 ноября, суббота, Тель-Авив, Тель-Авивский университет, «Аудиториум Смоларш», 20.30

Продолжительность: 3 часа, с антрактом.

Продажа билетов в электронных кассах «Аншлаг»!

Несмотря на всю видимую трагичность ситуации, подобный сюжет может лечь в основу только одного кинематографического жанра – комедии. Так оно и случилось. Российский фильм «Особенности национального подледного лова, или Отрыв по полной» – это как раз такая история: двое приятелей поневоле отправляются на зимнюю рыбалку, не озаботившись соблюдением правил техники безопасности, и в результате оказываются посреди холодного моря. Один из героев – ресторанный певец Зяма (Семен Стругачев), любящий муж и отец, который вынашивает мечту поставить собственный мюзикл, а до тех пор перебивается чаевыми, снося насмешки и издевательства злобной тещи. Другой – «понаехавший» провинциал, талантливый повар Толян (Андрей Федорцов), абсолютно бестолковый в обыденной жизни человек, да к тому же попавший в немилость к бандитам – за то, что устроил локальный бытовой взрыв и пожар в принадлежащем им элитном ресторане. Оба – очень выразительные комические персонажи, умело, иронично и тонко играющие на стереотипах и вызывающие неизменную симпатию и сочувствие.

В этом фильме все персонажи – карикатурны. Если уж теща – так настоящая мегера, к тому же прокурор по профессии. Если уж любящая жена – так настоящая «декабристка», готовая своего неприспособленого к жизни мужа терпеть и любить втайне от родной матери. Если уж заведующая рестораном – то непременно дебелая тетка в костюмчике с отложным воротничком, а если уж бандиты – то клинические идиоты с бейсбольной битой. Пожалуй, особняком стоит только герой Александра Баширова, следователь с лицом чикагского бандита, который пишет романы и раздает автографы.

Все вместе получается очень смешно, а поскольку в силу жанра можно не волноваться о благополучном исходе вынужденной ледовой экспедиции, просмотр этого фильма горячо рекомендуется пятничным вечером.

Такая возможность предоставится зрителям канала yes Радуга уже сегодня, 30 июля, в 21.00. Смейтесь на здоровье и отрывайтесь по полной!

Известно, что сам Коннери не очень любил свой знаменитый и впоследствии широко растиражированный образ, но факт остается фактом. Несмотря на эту “нелюбовь”, родились поистине шедевры жанра.

“Бондиана” создавалась по мотивам популярной шпионской саги Яна Флеминга, который тоже поначалу как-то не увидел в Коннери блестящего британского интеллектуала-разведчика, противостоящего представителям вражеских шпионских структур. Когда же первый фильм “Доктор Но” вышел на экраны, автор сценария свое мнение резко изменил, а в своих последующих книгах даже наделял героя природным шотландским акцентом Коннери.

Лента “Доктор Но” нынешним любителям боевиков может показаться слишком простенькой: здесь отсутствуют современные спецэффекты, а сцены погони слегка устарели. Однако в памяти зрителей остается блестящая игра актеров (в фильме впервые потрясла воображение мужской части кинозрителей явившаяся из морской пены Урсула Андресс – в бикини и с ножом на боку) и непревзойденные диалоги. Кто не помнит классические реплики агента 007, этого джентльмена в смокинге с “валтером ППК”, когда он обращается к подозрительному таксисту: “Обе руки на руле, мистер Джонс, я слишком нервный пассажир”…

И среди наших современников немало тех, кто считает первые киноленты “Бондианы” самыми интересными, мистически притягивающими от начала и до конца.

Фильм “Из России с любовью” считается одним из лучших. Действие разворачивается в Турции, в “Восточном экспрессе”, в Италии. Герой Коннери направляется в Стамбул, чтобы добыть шифровальный аппарат, по пути помогая бежать на Запад русской шифровальщице Татьяне (в ее роли снялась “мисс Америки” Даниэла Бианчи), сражается со зловещим киллером Нэшем (замечательная работа актера Роберта Шоу).

Авторы картины создали искусную пародию на литературные и кинематографические образцы Агаты Кристи и Альфреда Хичкока. Здесь впервые рождается фирменная экипировка Бонда – кейс, нашпигованный хитроумными шпионскими приспособлениями.

Встреча с неуловимым Бондом в самом начале его сногсшибательной кинематографической карьеры ожидает нас на киноканале yes 4. Отложите в сторону все дела – не пожалеете!

TVCI доступен на территории стран СНГ, Балтии, Восточной и Западной Европы, Ближнего Востока, США, Австралии и Новой Зеландии. С 26 июля по 26 августа включительно, канал будет доступен на кнопке номер 115 бесплатно. В последующем стоимость абонемента на программы TVCI составит 6.90 шекелей в месяц.

НОТ – Наслаждайтесь каждым мгновением!

Драма “Безумцы”, премьера которого состоялась 19 июля 2007 года, стала одним из самых успешных и популярных сериалов на американском телевидении, попутно завоевав целый ряд престижных наград и кинопремий: 4 статуэтки “Золотой глобус”, 9 наград “Эмми”, а также 38 различных премий в 59 номинациях. Вот уже на протяжении трех лет многосерийная сага числится лучшей драмой в списке Ассоциации телевизионных кинокритиков США.

В центре сюжета – расцвет рекламы, масс-медиа и глянцевой культуры шестидесятых. Дым сигарет, еще не подвергшихся обструкции общества, внешне пуританские нравы (за кулисами которых бурлит страсть), и переломные моменты истории. Смена образа жизни и мысли. Авторы драмы позаботились о том, чтобы зритель смог примерить на себя целую эпоху.

НОТ – Наслаждайтесь каждым мгновением!

(”Beauty Refugee”) она сняла фильм с одноименным названием, премьера которого состоится 29 июля в 23.00 на канале yes Доку.

По мнению Лисбоа, все ее дружное и любвеобильное бразильское семейство пострадало от синдрома неудовлетворенности состоянием собственной внешности. Как результат: были предприняты самые решительные меры, чтобы эту внешность улучшить и исправить. Благо, Сержио, родной брат режиссера фильма – пластический хирург. Как тут, спрашивается, удержаться от соблазна подправить те недостатки во внешнем облике, которые породили природа и неумолимое время? И вот вся родня регулярно и запросто начинает улучшать себя. Ясно, что эти манипуляции не проходят бесследно. Сестренка Джулиана, например, не в состоянии даже нахмуриться, поскольку под кожу ей впрыснули средство от морщин. Мать семейства перенесла столько пластических операций, что обрела в конце концов странную внешность вне возраста. Даже отец подкорректировал свои глаза, переставшие его удовлетворять. Сам хирург Сержио умудрился исправить себе нос… И только Клаудия – этот аутсайдер семьи – к ужасу родственников, отказалась что-то в себе менять. И вообще уехала подальше от семейного “комбината красоты”.

Решив снять фильм, Клаудия возвращается на родину, встречается с родными, которые рекомендуют ей как можно скорее увеличить грудь, изменить форму носа или, в крайнем случае, начать делать инъекции ботокса… Режиссер в своей ленте пытается показать, какие психологические комплексы и душевные травмы скрываются за обсессивной идеей исправления внешности…

В состоянии ли пластическая хирургия залечить душевные раны? Об этом откровенная и эмоциональная картина Клаудии Лисбоа “Бегство от красоты”, премьера которой состоится 29 июля в 23.00 на канале yes Доку.

 Осенние праздники в этом году в Израиле можно назвать цирковыми. Сразу 4 цирка приезжают в страну и показывают 4 разных программы. Выбрать надо что-то одно и такое, что запомнится на весь год – до следующих осенних каникул, ведь поход в цирк – это море ярких впечатлений. Цирк – это современная сказка о детстве, дружбе, волшебстве и о том, как мечты становятся реальностью.

А уже если выбирать – то, конечно, представление Большого Московского Государственного Цирка на проспекте Вернадского «Его величество цирк!» – самого большого стационарного цирка не только в Москве, но и во всей нашей Вселенной и самого “клоунского”. Но не только клоуны приедут из Москвы, а еще и акробаты, иллюзионисты, гимнасты-вольтижеры и дрессированные собаки с номером комической дрессуры, объехавшим весь мир.

Историю основания этого необычного и полного чудес цирка знают не все. В 1970-м году в Москве было несколько десятков театров и множество кинотеатров, но цирк был всего один – на Цветном бульваре. Его зрительный зал был рассчитан на 2000 мест и, конечно же, не мог вместить всех желающих. Решено было построить новое цирковое здание на проспекте Вернадского, и 30 апреля 1971 года оно было открыто для зрителей. За 40 лет своего существования цирк представил более 110 различных увлекательных программ, одну из которых артисты цирка и привозят в Израиль в дни праздника Суккот. В свои 40 лет цирк и не думает страдать от кризиса среднего возраста, оставаясь задорным, умея по-детски веселиться, и охотно делясь со зрителями своим всегда хорошим настроением. Ведь Большой Цирк на Вернадского на своем веку был свидетелем самых волнительных и захватывающих номеров, поставленных на его сцене.

Но главное в цирке – это мастерство артистов, лучшие из которых прибывают в Израиль с программой «Его величество цирк!»: Елена и Алексей Пивовы приедут на роликах и проделают трансформации на трубе. Ирина Фитилева прикатится на хула-хупе. Уникальный танцор-жонглер-манипулятор заслуженный артист России Владимир Кулаков заставляет летать тарелки. Вадим Коломиец поражает фокусами-иллюзиями. Два коверных клоуна – Евгений Ковалюк и Григорий Апастюк – постоянно присутствуют на сцене и над их чудачествами смеется весь зал, и вместе с ними публика восхищается дрессированными собаками (немецкий дог, бассет, фокстерьер, цвергпинчер) – воспитанниками Андрея Лошкина, Юлии Якубовской – первой дрессировщицей собак в России – и Алисы Гебгард.

Комическая дрессура собак – это уникальный номер, который показывают только артисты Большого Московского цирка, каждый раз радующего чем-то необычным и не оставляющим равнодушным ни детей, ни взрослых, ведь каждый спектакль этого цирка – само разнообразие жанров. Эту цирковую программу нельзя представить, ее надо увидеть, ведь трюк ради трюка – это просто цирк, а детям нужно, чтобы была сказка, и артисты Цирка на проспекте Вернадского привозят в Израиль именно необычную цирковую сказку.

 Для москвичей – это самый любимый цирк, который вплотную переплелся с воспоминаниями из детства любого московского ребенка. Для израильтян выступления артистов этого цирка – редкая возможность показать детям настоящее цирковое первостатейное искусство. Ведь первые билеты в жизни, которые мы покупаем своим детям, это, конечно же, билеты в цирк! А что может произвести на ребенка большее впечатление, чем клоуны, эквилибристы и танцующие собаки, сложнейшие акробатические трюки и акробаты на роликах. Многие номера уникальны по сложности и отмечены международными призами, в том числе «Гран-При» Циркового Фестиваля в Париже.

Программа «Его величество цирк!»

Ашдод, 20 сентября, понедельник, 17:00/19:00, «Аудиториум»

Ришон ле-Цион, 23 сентября, четверг, 18:00, зал «Мофет»

Мигдаль ха-Эмек, 24 сентября, пятница, 12:00, матнас

Нагария, 25 сентября, суббота, 12:00, Гейхал ха-Тарбут

Натания, 26 сентября, воскресенье, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Кармиэль, 27 сентября, понедельник, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Бат-Ям, 28 сентября, вторник, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Арад, 29 сентября, среда, 18:00, зал «Орон»

Кирьят-Моцкин, 1 октября, пятница, 16:00, Гейхал ха-Театрон

Беэр-Шева, 2 октября, суббота, 11:00, Гейхал ха-Тарбут

Петах-Тиква, 3 октября, воскресенье, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Кирьят-Шмона, 4 октября, понедельник, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Кирьят-Гат, 5 октября, вторник, 18:00, Гейхал ха-Тарбут

Иерусалим, 6 октября, среда, 18:00, театр «Павильон»

Холон, 7 октября, четверг, 18:00, матнас «Штейнберг»

 Приобретайте билеты в электронной кассе “Anshlag-Strana” и в кассе нашего сайта. 

Сорокашестилетний Джордж, доктор философии, преподаватель колледжа в Новой Англии, и его жена Марта (она на шесть лет старше мужа) возвращаются поздно вечером домой после приема у отца Марты, ректора того же учебного заведения. Уже на пороге они начинают вести между собой привычную перепалку, которая непрерывно длится уже много лет. В течении всего действия пьесы они старательно пытаются ранить друг друга как можно глубже и больнее, по пути вовлекая в ураган своей ненависти двух случайно забредших к ним гостей.

“Виржиния Вульф”, как и почти все творчество Эдварда Олби, говорит с зрителем о двух важнейших проблемах человечества, тех, с которыми чаще всего сталкиваешься, и которых чаще всего не замечаешь: одиночестве и непонимании. Рождение почти любого конфликта основано на них. И семейные отношения – человеческое общество в миниатюре – как нельзя лучше подходят для того, чтобы показать все несовершенство человеческой природы. И заставить задуматься.

В СССР – да и во всем мире – эту пьесу ставили несчетное количество раз, а в одной из первых постановок роль Марты играла великая Любовь Орлова. В израильской версии, поставленной Камерным театром, актриса Нета Гарти получила Театральную премию Израиля за роль Хани.

Благодаря новой программе Камерного театра по работе с русскоязычными зрителями, большинство сеансов этого спектакля будет дублироваться русскими субтитрами.

В Камерном можно приобрести специальный абонемент, позволяющий посетить этот и другие спектакли театра (в том числе, спектакли, которые идут с русскими субтитрами) по сниженным ценам.

Камерный театр расположен по адресу: Тель-Авив, Шауль ха-Мелех 19.

Фото: Моше Шай

Официальный сайт Камерного театра – www.cameri.co.il

Когда в начале прошлого века возник Тель-Авив, Яффо уже было 4000 лет. У этого города богатейшая историю с прочными библейскими связями. Именно отсюда пророк Иона отплыл на своем корабле в Таршиш. Апостол Павел, гостивший в доме Симона-кожевника, совершил чудо исцеления праведницы Табиты. А по греческой мифологии, красавица Андромеда, дочь царя Яффы, была прикована им к морскому утесу для того, чтобы принести ее в жертву морскому чудовищу, и спас ее Персей на своем белом крылатом коне.

Суверенное Яффе хранила свой восточный колорит, а его население до сих пор представляет красочное смешение иммигрантов из северо-африканских и европейских стран и представителей разных конфессий. Помимо арабов и евреев, здесь живут армяне и копты, православные, греки-католики, марониты и протестанты и потому кухня Яффо так привлекательнаа, а рынок пряностей так разнообразен.

Популярная израильская песня напоминает: “Нет лучше Яффо ночью…” и это правда – город, ставший центром туризма, предлагает множество вечерних развлечений в модных клубах и ресторанах. Яффо считается памятником мировой культуры, архитектурные стили отражают разные периоды его прошлого: отреставрированные фасады в духе Оттоманской империи и Британского мандата придают городу особый колорит.

По традиции начинается старинный Яффо с Часовой башни на улице Ефет, чей запоминающийся силуэт сравнивают с другими популярными часами мира. Напротив башни, за арочными воротами расположен постоялый двор, служивший когда-то “центральной станцией” для путешественников и караванов, приходивших в этот город со всей страны. Рядом с улицей Ефет находится Яффский музей древностей, в нем собраны найденные за долгие годы раскопок археологические экспонаты. Далее по направлению к морю стоит минарет мечети Джама-эль-Бахер. А на вершине холма, за парком, начинается Тропа Гороскопа – маршрут, проходящий через улицы, названные в честь знаков Зодиака – излюбленное место для романтических вечерних прогулок влюбленных. Эта «тропа» приведет вас к “Мосту влюбленных”, где нужно загадать желание около своего знака Зодиака, прикрепленного к перилам моста.

На древних мощенных булыжником улицах, петляющих по массивным каменным крепостям, окружающим город, слышен гул голосов лавочников, продавцов сладостей и слоняющихся зевак. В печах многочисленных кофеен и булочных продолжает выпекаться множество хал с восточными пряностями, и только здесь можно найти замечательные бурекасы, которые традиционно в Яффо выпекают представители болгарской алии. В Яффо вы никогда не останетесь голодными: здесь открыто множество прекрасных заведений, которые превращают город в гастрономический центр мирового уровня.

Рыбный порт Яффо, возникший в незапамятные времена и сохранивший свой неповторимый многовековой колорит – это не только одно из красивейших мест в центре Израиля, но и один из туристических центров города. Рыбацкие суденышки теснятся в этой гавани с тех пор, как здесь возник город. Отсюда рыбаки каждый вечер отправляются на ночной промысел и утром возвращаются с уловом. В портовой бухте всегда спокойно, даже когда на море шторм.

Почти все рыбаки, работающие в порту Яффо, выходцы из рыбацких семей с многолетней историей, и для них выход в море это не работа, не развлечение, а смысл жизни.

Свой улов рыбаки продают в рыбные рестораны, которые располагаются в живописном районе порта, так что старое Яффо доставит особенное удовольствие гурманам.

 Пожалуй, лучшим из этих ресторанов является “Мисъэдет ха-Даягим”, единственный ресторан, который смог выжить в период реставрации порта. Просторный зал ресторана вмещает до 100 человек и еще 250 гостей смогут расположиться за столиками на пирсе под тенью навесов. Обширное меню ресторана удивит даже самых больших ценителей рыбных блюд. Яков Бар-Гиль – радушный хозяин ресторана, выходец из семьи рыбаков, поможет гостям при выборе блюда, точно описав особенности каждого из подаваемых здесь сортов рыбы (а их более 15), представленной в меню.

«Мисъэдет ха-Даягим» – один из немногих ресторанов в Яффо, с обслуживанием европейского уровня. Все официанты до мельчайших деталей знают меню и говорят на иврите, русском и английском. Помимо фирменных блюд из рыбы и морепродуктов, подаваемых в «Мисъэдет ха-Даягим», здесь предлагают блюда мясной кухни, а так же традиционные средиземноморские салаты.

Сюда любят часто заглядывать звезды эстрады, о чем свидетельствует многочисленные фотографии, развешанные на стенах. А актеры театра «Гешер» любят компанией поужинать тут после вечерних представлений. По пятницам в ресторане проводятся музыкальные вечера с участием русскоязычных исполнителей. А в будние дни вы сможете расслабиться и отдохнуть от шума городских улиц в тишине «Мисъэдет ха-Даягим» на берегу моря.

Судомоделирование – это состояние души, мечта о море и любовь к кораблям. «Модели кораблей» – так просто называется новая выставка в Хайфском Национальном Морском музее. Но сами модели так сложны, изощренны и гармоничны, что в данном случае говорят куда больше слов. Да и место для выставки моделей выбрано самое подходящее – в портовом городе в музее, посвященном истории мореплавания, флотской тематике, морской и подземной морской археологии.

История парусных кораблей насчитывает тысячелетия, история моделей парусников и кораблей других видов немногим меньше. Еще за четыре тысячелетия до нашей эры изготовлялись модели судов из золота и серебра. Найденные в верховьях реки Ур экспонаты показывают, что старинные модели были не чуть не хуже сегодняшних аналогов. Модели кораблей находили при раскопках гробниц египетских фараонов. Первые же парусники появились в начале 15 века, а первые их модели – в начале 17 века.

Во времена Средневековья некоторые соборы Западной Европы изготовлялись с использованием моделей судов – вид обычного католического собора представляет собой перевернутое судно. Кадило – сосуд для сжигания ладана – изготовляют в форме ладьи и называют по-итальянски naveta, а по-немецки wehrauchschiffichen – кораблик для ладана.

Нередко большие компании использовали модели кораблей на верфях. Модели изготовлялись не просто для красоты, но и служили своего рода наглядным пособием при строительстве кораблей. Первым же человеком, который начал изготовлять модели, и с чьей руки началось судомоделирование, был Финеас Петт, комиссар корабельных доков в Чатеме в Лондоне. Он основал контору, которая занималась изготовлением моделей будущих судов. Такие модели сохранились и в частных коллекциях и в музеях. Самые роскошные относятся к 17 и 18 векам – эпохе расцвета парусников.

И хотя история судомоделирования уходит в глубь веков, интерес к этому искусству в 21 веке только возрос, благодаря современным технологиям и доступности информации и чертежей. На выставке в Хайфе – 30 моделей кораблей различных исторических периодов. Старинные парусники. Знаменитый «Баунти» – тот самый английский военный корабль, на котором произошло морское восстание в 18 веке. Наиболее подробное исследование истории мятежа на «Баунти» было опубликовано шведским ученым, участником знаменитого плавания на «Кон-Тики» — Бенгтом Даниельссоном. А сама история плавания «Баунти» на Таити захватывает куда сильнее, чем современные романы-фэнтэзи. Начать же изучать ее можно в Хайфском Морском музее. Не обошлось и без «Титаника» – модель самого роскошного корабля в истории мореплавания смотрится, как генерал среди войска. «Миссисипи» – то самый «плавающий свадебный пирог» – американский колесный речной пароход из романов Марка Твена. Модель российского военного корабля «Бородино», спущенного на воду в 1901-м году.

30 моделей кораблей в Хайфе – это не только рассказ о высоком ремесле и искусстве, но и зримый рассказ о технологиях, истории, географии, воплощении детской мечты и бесконечное терпение, воспоминания о прочитанных в юности книгах о морских пиратах, знаменитых парусниках, эскадрах и боях, путешествиях и великих открытиях, истории парусных кораблей, великих капитанов и исторических сражений. Но старинные иллюстрации, имеющиеся в музее, не описывают подводную часть кораблей. Модель – всегда точнее и «живее» рисунка и напоминает ожившую легенду.

Среди участников выставки – немало русскоязычных моделистов, представивших модели от боевых греческих бирем и триер до современных авианосцев 20 века, других военных кораблей, фрегатов, рыбацких судов, шлюпов, турецких шебек, речных пароходов, пиратских судов, барж, плотов, судов викингов, безмачтовых гребных галер, китайских джонок.

Все модели – трехмерны и размещены таким образом, что посетители могут разглядеть все мельчайшие детали этих произведений искусства.

Модели на выставке в Хайфе – чрезвычайно сложны, но если взрослые посчитают их произведениями искусства, то дети – скорее потрясающими игрушками, так что выставка «Модели кораблей» – из разряда тех, куда идут всей семьей и пытаются ответить на вопросы, что же заставляет людей сначала строить эти модели с безупречной точностью, а потом с безудержной страстью их собирать, спорить об оснастке и собирать модели в бутылках? Уникальные модели – плод долгого кропотливого труда, филигранная точность отделки мачт и реев, хитросплетение нитей такелажа, гладь парусов представляют собой впечатляющее зрелище.

Сама же постоянная коллекция Национального Морского музея в Хайфе – одна из богатейших в области морской археологии и посвящена 5000-летней истории мореплавания и кораблестроения в Средиземноморском бассейне. В экспозиции представлены старинные корабли, пиратские шлюпы, атласы и глобусы, старинные карты и навигационные приборы, материалы, посвященные евреям-мореплавателям, истории подземной морской археологии и многое другое.

Выставка «Модели кораблей» продлится до 11 ноября.

Сайт музея – http://www.nmm.org.il

Музей открыт: с воскресенья по четверг с 10.00 до 16.00, в пятницу с 10 до 13.00, в субботу с 10.00 до 15.00.

Адрес: Хайфа, ул. Алленби 198. Тел. 04-8536622